巴洛克风格音乐家无规则的珍珠——繁星般的巴洛克音乐家们丨每日一歌

原标题：无规则的珍珠——繁星般的巴洛克音乐家们丨每日一歌阅读本文前，先点开音乐播放键自古典——浪漫派以降，音乐的中心似乎转移到德奥地区，然而在巴洛克时代，音乐最为发达的却是法国与意大利，早期意大利的歌剧与器乐作品，法国的舞蹈，都深远地影响了整个欧洲的音乐发展。在当时人们谈论法国风格、意大利风格，却不存在所谓的「德国风格」，在德语地区只有所谓的「混合风格」，直到巴赫融各家之长并开创出自己的特点，德语区的音乐才真正在风格上在世界舞台占有一席之地。弗兰斯科巴尔迪(GirolamoFrescobaldi,1583--1643)无疑是巴洛克音乐中宗师级别的人物，这位名满天下的管风琴大师在当年类似于今天的天王巨星，他的演奏真正能引发万人空巷的壮观场面，其托卡塔中的各种风格都是日后巴赫辉煌壮丽作品的来源与榜样。他的学生M.罗西（MichelangeloRossi,1602-1656）也继承了其风格，这些音乐中，旋律的优美并不是唯一的目标，而是确实地用音乐表达各类感情与效果，以修辞手段表达情绪，这在巴洛克音乐中是非常重要，也是不同于后世浪漫派音乐的一环。弗兰斯科巴尔迪的学生弗罗贝尔格（JohannJakobFroberger,1616-1667）把这种高超的艺术水准带到了巴黎，也影响了早期的法国键盘学派，路易・库普兰曾直接在作品中向这位前辈致敬，但他以法国式的伤感代替了亚平宁的热情。其侄子弗朗索瓦・库普兰——即通常我们所说的大库普兰则把精雕细刻的宫廷艺术发挥到极致，现在人们提到他的作品总是避不开其复杂的装饰音，却忽略了他音乐中真正的高贵与典雅。如果说库普兰如同冬日午后的太阳一般温暖，那斯卡拉蒂(DomenicoScarlatti,1685-1757)辉煌的奏鸣曲就像意大利夏日的太阳般炫目，他的作品中如同旋风一般的双手交叉技巧令人眼花缭乱，也就难怪人们公认他比起同年出生的另一位大师亨德尔更擅长演奏羽管键琴了。这个夏天，7月18日，「赋格・岩」邀请到著名羽管键琴演奏家江禹杉，用羽管键琴来为大家演绎璀璨如繁星的巴洛克时期大师们的经典作品。详细信息请点击阅读原文。责任编辑：

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