长河网

投稿
  1. 首页首页
  2. 旅游

请人到自己的地方来常去这些地方的人，自己就是一道风景

长河网 • 2019-01-23 10:50:25 • 旅游 • 阅读 11
就像陈丹青说的，在美术馆，人会变得格外安静，目光纯良就是一种好看。而且，几乎所有美术馆的空间和视觉效果都是专业人士精心打磨雕琢的，往那里一站，自己也成了一道风景。 时时刻刻挖掘美，包括在旅行的路上，多好！如果你有机会来到赫尔辛基，能去哪儿
原标题：常去这些地方的人，自己就是一道风景就像陈丹青说的，在美术馆，人会变得格外安静，目光纯良就是一种好看。而且，几乎所有美术馆的空间和视觉效果都是专业人士精心打磨雕琢的，往那里一站，自己也成了一道风景。时时刻刻挖掘美，包括在旅行的路上，多好！如果你有机会来到赫尔辛基，能去哪儿熏染一下呢？当然是各大美术馆！阿莫斯瑞克斯美术馆AmosRexArtMuseum今天，阿莫斯瑞克斯美术馆在玻璃宫广场新址开馆！该馆的前身阿莫斯·安德森美术馆是芬兰最大的私人美术馆，原本是瑞典语报纸出版商阿莫斯·安德森的私宅，于1965年改建成美术馆。2017年9月美术馆旧址关闭。摄影：MikaHuisman/AmosRex美术馆展厅建在玻璃宫大厦（Lasipalatsi）广场下方。摄影：TuomasUusheimo/AmosRex,2018玻璃宫大厦内还有590个座位的电影院，参观完艺术展览再看上一场电影，妥妥的文青朝圣之地。摄影：TuomasUusheimo/AmosRex,2018展览空间面积为2170平方米，技术装备先进精良，设计的目标是创造尽可能灵活的设施，以满足当代艺术不断变化的需求。翻新后的美术馆以耳目一新和充满活力的方式呈现艺术品，可谓炫酷十足！摄影：TuomasUusheimo/AmosRex,2018作为全球十大必看展览之一的teamLab曾风靡各地，全世界都为它排队，引发一票难求的盛况。“通过艺术探索人与世界、人与自然之间的新关系。”这就是teamLab的宗旨。人类与自然之间、个人与世界之间不应存在隔阂：反而应当是难分彼此的。一切都存在于一个漫长的、脆弱的、然而奇迹般的、无边界的生命连续体之中。摄影：teamLab新开张的美术馆将通过teamLab展览而重新开启艺术市场，倾力打造一个世界殿堂级的艺术高地，光影交织、美轮美奂的沉浸式作品让人们为之疯狂。快来，让科技艺术之光洗洗眼睛吧！展览时间：2018年8月30日至2019年1月6日。摄影：WeiZhouAmosRexMannerheimintie22-24https://amosrex.fi/en/阿黛浓美术馆AteneumArtMuseum阿黛浓美术馆是芬兰最著名的艺术博物馆，堪称是芬兰的卢浮宫。藏品包括18世纪中期至20世纪中期的艺术作品，有梵高、塞尚、高更、罗丹等人的真迹，也收藏了大量芬兰黄金时期的重要作品。每年还有其他美术藏品在这里巡展。摄影：YehiaEweis/阿黛浓美术馆摄影：JenniNurminen/Kansallisgalleria小编从馆藏里选三幅在芬兰影响非常深远的名画，并请大家思考几个问题，欢迎在评论区讨论哦！画中的哪个部分一下子抓住了你的眼睛？画里发生了什么？在这之前和之后，想象一下会发生什么？如果让你来命名，你会给这幅画起什么名字？你如何理解作者给这幅画起的名字？画中的哪个部分让你联想自己的生活？1《受伤的天使》（TheWoundedAngel）可谓阿黛浓美术馆的镇馆之宝，是芬兰象征主义画家HugoSimberg在1903年完成的作品。画中两个神色肃穆的男孩，抬着一个头部与翅膀皆受伤的天使。这幅画也是民众投票选出最能代表芬兰精神的画作。摄影：阿黛浓美术馆谁说芬兰人缺乏幽默感？搜索一下《受伤的天使》，你会发现不少人以恶搞的方式来表达对HugoSimberg的崇敬之情。摄影：来自网络2《阿依诺》（Aino）是阿克塞利·加伦-卡勒拉（AkseliGallen-Kallela）的作品。他是芬兰最著名的艺术画家之一，以芬兰民族史诗《卡勒瓦拉》为主题的画作而闻名。他对芬兰民族身份的认同也非常强烈，42岁的时候，他把自己原有的瑞典名字改成了芬兰名AkseliGallen-Kallela。这副画在三个面板上描绘了一个悲伤的故事，阿依诺没有屈从于命运嫁给自己不爱的维纳莫宁，而选择溺水身亡。摄影：阿黛浓美术馆3海莲娜·谢夫伯里（HeleneSchjerfbeck）是芬兰最为著名的女画家，蒋方舟也曾提到非常喜欢她的作品。她的画风简明概要，虽然忽略细节却能捕捉人物的灵魂，画面自然，给予参观者强烈震撼。《恢复期的病人》（TheConvalescent）于1888年完成，生病的孩子当时是艺术界的共同主题。笔触很生动，光的处理让人想起印象派画作。摄影：阿黛浓美术馆AteneumArtMuseumKaivokatu2https://ateneum.fi/?lang=en奇亚斯玛当代艺术博物馆MuseumofContemporaryArtKiasma理解当代艺术很多人都面临困惑，而且后现代主义的审美精神就是反对释义的，所以在当地艺术博物馆，告诉自己“看见什么就是什么”就对啦。这座博物馆由美国建筑师斯蒂芬·霍尔设计。从崭新的建筑外观到内部的精美装饰，不难看出，这座展馆本身就是一件漂亮的艺术品，值得细细品味。而且，它的名字别有意味，Kiasma在芬兰语中的意为“交叉”，意味着这是一个交流意见和重新定义艺术文化的舞台。摄影：FinnishNationalGallery/PirjeMykkänen奇亚斯玛当代艺术馆展示并收集的作品约有8000件，每年新增约100件作品。摄影：FinnishNationalGallery/PirjeMykkänen博物馆内也经常举办一些知名艺术家的展览，如屡获殊荣的英国艺术家格雷森·佩里，他的展览包括古典陶瓷壶和大型挂毯：英国脱欧、审美品味和男性理想，都是展览的内容。©GraysonPerry.CourtesytheartistandVictoriaMiro,London/Venice©GraysonPerry.CourtesytheartistandVictoriaMiro,London/Venice在2017年，威尼斯双年展上展示了芬兰艺术家二人组ErkkaNissinen和NathanielMellors的作品。这里也有二人组的视频装置和精选新作品，妙趣横生。摄影：FinnishNationalGallery/PetriVirtanen赫尔辛基艺术家MaijaLuutone则将二维媒介变成了三维装置，动感十足。摄影：FinnishNationalGallery/PetriVirtanenMuseumofContemporaryArtKiasmaMannerheiminaukio2https://kiasma.fi/cn/西内布吕科夫美术馆SinebrychoffArtMuseum西内布吕科夫美术馆建于1842年，原为其家族的住宅。如今馆内展示并收藏14至19世纪时期的美术作品，展品多为保罗·西内布吕科夫和夫人范妮的私人藏品。摄影：西内布吕科夫美术馆绘画系列包括瑞典肖像，荷兰和佛兰芒流派绘画，意大利和法国绘画和微缩模型。LucasCranachtheElder1525年年轻女子肖像，摄影：西内布吕科夫美术馆美术馆的艺术收藏品还包括雕塑、家具和其他文物。辛伯利可夫家族不仅多金还极有品味，不同时期房间风格迥异，最大的客房以帝国风格装饰，配有最有价值的家具和吊灯。客厅采用古斯塔夫风格装饰，餐厅则是巴洛克风格，很多家具不惜重金从俄罗斯的罗莎沙宫购得。摄影：西内布吕科夫美术馆Gustavian玫瑰色套房包括扶手椅、沙发、椅子，用丝绸装饰的椅子和沙发是在18世纪制造的，在19世纪末镀上金边，其中一把椅子带有斯德哥尔摩大师JacobMalmstein的亲笔签名。玫瑰色的装饰彰显浪漫温馨的气息，是不是很适合做公主房？摄影：西内布吕科夫美术馆SinebrychoffArtMuseumBulevardi40https://sinebrychoffintaidemuseo.fi/en/赫尔辛基美术馆HAMHelsinkiArtMuseum没错，HAM是一个美术馆。不过有意思的是，它几乎可以称作是一个行走的艺术馆，收藏品超过半数在赫尔辛基各处展出，包括公园、街道、办公室、保健中心和图书馆等，可谓无处不在！比如，下图的海鸥就是一例。看来真的是一个属于赫尔辛基人民的艺术殿堂，也让赫尔辛基整个城市变得更具艺术气息。摄影：MaijaToivanenHAM位于网球宫大厦（Tennispalatsi），一家爆米花飘香的电影院也坐落在同一栋楼里，因此有了那句著名的口号：“艺术就是给头脑享用的爆米花”。馆内主要展览当代艺术品，致力于展示芬兰现代主义、国际视觉维度以及设计视觉艺术。姆明的创始人——芬兰著名女作家、插画家托芙·杨松（ToveJansson）的部分作品在馆内做永久展示。©MoominCharactersOyLtd™摄影：HAM/HannaKukorelli吉尔伯特和乔治双人组艺术家（Gilbert&George）的展览目前正在进行中。他们将自己、自己的想法和感觉全融入到艺术当中。他们穿着永远相互匹配的衣装，以伦敦街区为背景，表达与宗教、性、文化的多元性、都市生活有关的社会题材。英国作家迈克尔·布雷斯威尔（MichaelBracewell）这样评论吉尔伯特和乔治：“半个世纪以来，他们作为活雕塑存在着。他们在现代世界的艺术路途上行走，永远在一起，也永远孤独。吉尔伯特和乔治创造了一种诗意、本能和基于情感的激进的反艺术形式。”胡子图像©Gilbert&George图片：WhiteCubeHAMHelsinkiArtMuseumEteläinenRautatiekatu8https://www.hamhelsinki.fi/其实，每一位参观者，都是美术馆和谐画面的一部分。审视人与艺术的相通之道，谛视美与本心的相融之法，或许你也可以——不在美术馆，就在去美术馆的路上！（封面图：冯奕屏&LingOuyang/赫尔辛基旅游局）责任编辑：

本文来自投稿，不代表长河网立场,转载请注明出处： http://www.changhe99.com/a/XRw1kykk6J.html

请人到自己的地方来 人都有自己不懂的地方 每个人都有自己擅长的地方 每个人都有自己独特的地方 如何让一个地方的人知道自己 老成都人自己玩的地方 每个人都有自己想
赞 (0)
长河网 请人到自己的地方来常去这些地方的人，自己就是一道风景

可能喜欢

相关推荐