长河网

投稿
  1. 首页首页
  2. 文化

span东方艺术·大家丨今日理事：丘山

长河网 • 2019-01-23 00:10:22 • 文化 • 阅读 2
丘山 藏家、投资人、ArtU文化交流机构、英国雅山画廊（ARTHILL GALLERY）创始人。产业涉及文化投资、设计及工程营造、艺术品经营、IP商业展览定制等多个领域。 知于行，游于艺 Action By Knowledge；Roam
原标题：东方艺术·大家丨今日理事：丘山丘山藏家、投资人、ArtU文化交流机构、英国雅山画廊（ARTHILLGALLERY）创始人。产业涉及文化投资、设计及工程营造、艺术品经营、IP商业展览定制等多个领域。知于行，游于艺ActionByKnowledge；RoamingInArt东方艺术·大家：您是如何理解、看待当代艺术的？丘山：当代艺术，我认为可以从两个角度解读，一个是时间维度上，“今天”的艺术，就是当代艺术，是今天的人对当下和未来的解读方式；另一个更重要的维度是精神性和表现方式上，具有当代精神和用一些当代的艺术语言所表现的艺术，它是一个独立的价值体系、思想体系，是对时政、时代的解读。从广义上来说，我们每个人，都被当代艺术裹挟着，精神的当代性是当代艺术的灵魂。从我自身来说，我这一生都和当代艺术相关，我觉得自己从生下来就很“当代”，从孩提时代就表现出叛逆、不按常理出牌的特质，我想这就是一种当代性的反映，从小就潜藏在血液中。东方艺术·大家：您儿时的当代性又是如何表现出来的呢？丘山：我从小就喜欢绘画，对艺术表现出一种特有的敏感。虽然当时并没有系统地接受美术训练，也没有机会经历太多对艺术、美的启蒙，但当我在头脑中描绘自己未来的理想生活的时候，艺术从不缺席，过一种被艺术、文艺滋养的雅致生活，是我一生的追求。因此，有了这种内在的驱动力，人就会自然而然地去寻求靠近艺术的各种路径，比如参加一些美术课外学习班，以及学生时代一直包揽学校的板报设计，参加一些艺术社团活动等等……也正因为热衷于这些爱好，我被贴上“叛逆”的标签，被大人认为是不务正业。现在想来，少年时代的叛逆，恰恰是一个人独立思考的开始，是精神“当代性”的萌芽。东方艺术·大家：您是如何规划自己的文艺版图的？丘山：创业伊始人生对我来说就是两条线：一条是明线，一条是暗线。明线就是我对公众、对社会、对客户、对员工的一种责任。商海浮沉二十年，从一个设计公司发展成为一个有影响力的文化投资企业，凭借的就是超前的设计理念和审美能力，这也是我人生的第一桶金。暗线就是对当代艺术的涉猎，这条线从2004年开始，初期做了一些简单的艺术品收藏，积累到现在，逐渐让自己的收藏更加形成体系。东方艺术·大家：创业期间，您有怎样的体会呢？丘山：你的价值观，是你面对世界的观景台。从一家设计公司到文化产业、艺术品经营及IP展览定制。创业是一场人生修行，由简入繁，再去繁就简，立异标新，这似乎很玄妙，却是必经之路，尽管这个过程有些分裂——既要追求精神升华，又需谋求经济效益——顾此，与失彼，这是一种纠结于鱼和熊掌的痛苦。但这其中我终于悟出一些经营之道，找到两者之间的平衡，把理想和现实的支点放在最合适的位置，懂得融通，方能从容。东方艺术·大家：有哪些人或哪些事对您产生了影响，可以具体谈一下吗？丘山：1996年遇到我的一位高中同学，是我事业转折的第一个契机。他在同济大学学建筑，关于建筑、设计、创业的话题，我们第一次聊就擦出了火花，一拍即合，设计公司就是在这样的背景下创立的。后来他到北京成立了华高莱斯，成为目前中国最好的城市发展智库之一。这位同学对我的影响很大，他的阅读习惯、商业视野以及展现出的事业心和创业激情，对我可谓是打开了一扇窗。经过几年的发展，我们有了一定的影响力，企业有了一个快速的增长。但到了2014年遇到瓶颈期。我们需要寻求新的思路和转型，因此同年我在北京报考了长江商学院EMBA。入学后第一堂开宗明义的课给我打开了人生的第二扇窗，使我从全球的视野重新思考企业的转型和未来，互联网时代企业建设不能局限于一个小的区域或一个城市，因此我反思自己的创业历程，如果我们能跳出地域的局限，可能会有不一样的格局，做文化产业一定绕不过一线城市。东方艺术·大家：您对产业转型的观点是什么？丘山：如果固守在“舒适区”内，不能突破自己，可能就无法预见未来，无法和我的梦想契合。现代产业亟需转型，服务业一定是在产业升级后的消费升级，这是一个巨大的市场。其中一个分类是精神服务业，艺术品经营、游学平台及IP展览定制就是为了满足精神愉悦，这给我未来事业的转型定了一个基调、一个方向。东方艺术·大家：从2014年起，您就打算进军一线城市或者国际市场了吗？丘山：之前我在欧洲、澳洲也进行了一段时间的游学、生活，当时还没有要开一家公司的想法。但在EMBA学习的过程中，我慢慢萌生了开一间国际艺术机构的念头，并且越来越坚定。在对欧美各个国家进行了一番考察和比较之后，最终选择伦敦，这样一座古老又年轻的城市，在这里，传统艺术与当代艺术会碰撞出一些有趣的火花，我一下子爱上那里，那种节奏、那种味道，就是我想要的。2014年，伦敦雅山画廊(ArthillGallery)成立，可以说Art对我而言，是兴趣，也是理想;是人生追求，也是一生的事业，当代艺术就是浸入到我血液的DNA。雅山画廊一定是从当代艺术入手，然后慢慢沉淀下来，我觉得做画廊要以“时代”为度量衡，而不是只做个几年，这是急不来的，它是为后代造福的，像古根汉姆等西方老牌画廊，它们都是经历了几十年甚至上百年，才慢慢发展起来的。相应的，在国内我们把研发营销中心放置在一线城市，例如北京798艺术中心及上海建业里。东方艺术·大家：除了画廊的创建、艺术品的收藏，您有考虑其他的艺术产业吗？丘山：除了伦敦的雅山画廊、国内的艺术空间，我们在建筑、室内设计行业深耕，尤其是艺术空间的设计逐渐形成了品牌效应和市场规模。另外，我们还成立了“ArtU”游学机构。这是一种全新的、具有成长性的商业模式，我们将搭建一个以艺术游学为主题的“互联网+艺术游学”的社交平台，横向链接艺术爱好者、美院、艺术机构、培训机构等资源，纵向嫁接国内与国际的艺术资源，充分利用互联网的开放性、包容性，以及共享经济的整合能力，逐渐增强平台的黏性，形成围绕艺术教育、艺术游学、艺术社交为内核，以艺术衍生品、定制海外游等为外延的体验经济平台，我们的目标是，围绕“艺术”周边，做中国首个艺术跨境社交平台，未来希望能够将“ArtU”打造成为一个“会行走的艺术博物馆”，成为一个充分开放、充满活力的艺术品牌。投身艺术教育领域虽然像是二次创业，但这和我的人生追求是吻合的，能够做自己感兴趣的事情，本身就是一种幸福。东方艺术·大家：那您为何将他称为ArtU，他有怎样的定位和内涵呢？丘山：Art就是延续了艺术的主脉，“U”本身很简单，它和游学的“游”同音，形状又像磁铁，从科学角度来讲磁铁本身是很神秘的，在艺术史中，也有很多艺术家的作品展现出了磁场效应，我希望这个产业就像磁场一样，文化就是吸引力，吸引不同出身、不同知识结构、不同年龄段的人，用艺术进行文化再教育。正如陈逸飞先生提出的“大美术理念”，在美育方面填补空缺、修复断裂，弥补文化审美的缺失，因为审美是人生困境中的一束光亮!我相信，每个人心里都有一根艺术之弦，我想拨动它。其次，“U”是宇宙（Universe）的第一个字母。如果想做成一些事情，或让自己的人生更有价值的话，就是要高瞻远瞩地看问题，从哲学的角度讲这是一种俯瞰。在遇到困难、纠结、烦恼的时候，俯瞰的状态都会让它们淡化，我们所看到的是一个更远期的目标，它会绕过很多眼前的、短期的现象。就比如登山，站得高自然会有更高的境界，而登山本身也会使自己更加强大，目光更加长远。基于孔子《论语》所说的“志于道、据于德、依于仁、游于艺”，以及苏格拉底、王阳明倡导的“知行合一”、“心游于艺，道不远人”，两者结合，我们提出了ArtU的核心理念：“知于行，游于艺”，并在此基础上强调一种西学为体、中学为用的教育理念。我们以英国为原点，未来会扩展到欧美其他国家，再到世界各地，不断丰富艺术游学产品的内容和路线，并不断完成自我的迭代和升级。Team东方艺术·大家：现在您在伦敦、北京、山东都先后成立了自己的艺术机构，那么您在艺术品收藏及艺术家推荐的过程中是如何取舍的呢？丘山：我对艺术收藏以及文化产业的建设是有标准的，这个标准首先是对当代性的理解，如果他是一个当代的艺术家，我会进行这三个方面的甄别：首先是要具备独立的学术思考、具有明确的个人价值体现，能够反映当代性特征。我们看作品的时候往往一瞬间就能判断作品的意义，感受到图像的力量。第二是这个艺术家是否处于一个成长阶段。每一个艺术家都有经典之作和泛泛之作，所以还要看艺术家的创作状态和创作时期，是不是成长，是不是精品，是不是知行合一。这点很重要，一个具备成长性的艺术家在创作上具有无限可能性，这也影响了其艺术生命的长短。第三是一个艺术家是否能够开宗立派。这一点可以从学术性和艺术性两个角度来看，我认为艺术就是一种修行，杜尚说：“艺术家的状态比他的艺术更为重要”，这种状态反映在生活的点点滴滴以及每一个细节里面，包括生活起居、个人习惯、待人接物等，艺术家必须有“精、气、神”，用现代的话说叫“有范儿”;另外我觉得学识才是根基，根基深厚，艺术之树才能枝繁叶茂，艺术家不阅读是不行的，一个人如果没有阅读习惯的话，尤其是在文化产业领域，是没有前途的。我自身的一个信条就是：左手在健身，右手在阅读，或者说左手在练，右手在写，荣格说：“向外看的人在做梦;向内看的人可以觉醒。”“向内看”正是一种与自身心灵和身体的对话，这也是我的一种生活方式和人生哲学。东方艺术·大家：那您认为一位真正的艺术家或称为经典的作品是怎样的？丘山：你灵魂的欲望，就是你命运的先知。艺术本身就是一种灵魂的表达，可以说，墙上挂画就是挂一个思想。若我们非常仔细地观看任何东西的心，它会揭露自己，对于艺术同样如此，真正的艺术家一定是将整个生命融入到艺术之中的，这是一个修行与独处的过程，他们在艺术创作中一定会付出生命的损耗的，或是情感的，或是身体上的，对于艺术家来说，人生似乎就在几笔之间，但其实是生命的转移。生命是无价的，因此这种艺术一定也是无价的。所以我对艺术家、艺术品都是尊重的，特别是对有追求的艺术家，是从内心发起的尊重。雅山画廊东方艺术·大家：如今您已是今日美术馆的理事，在此之前，您和今日有什么接触吗？丘山：我跟今日的第一次“亲密接触”是始于八年前，之后一直保持着或深或浅的交流。今日美术馆作为民营美术馆的先行者，引领了中国当代艺术的一个黄金时代，向世界成功地推介了多位中国当代艺术家，其在当代艺术领域的影响力是不言而喻的。尤为重要的是，从一家民营美术馆成功转型为真正意义上的非盈利机构，充分体现了今日的公益性、当代性和国际化，创始人张宝全先生的视野与格局令人钦佩；这也给我很多启发，投资运营一间美术馆，更重要的是一种态度，一种文化的姿态，做美术馆的初衷是什么，以及在关键节点的选择，往往决定了其发展的最终走向和格局。东方艺术·大家：是什么样的机缘使您成为了今日美术馆的理事？丘山：我想这种潜在的机缘归根结底是因为我们有着相同的艺术理想和追求。就像张宝全先生说的，实际上，做美术馆的宗旨，是人对艺术的理想，没有这种理想，所谓“美术馆”就是一个空房子。归根结底还是“人”，是志同道合。今日美术馆的理事会制度，是民营美术馆运营方式的一项重大突破，也是今日国际化、规范化进程的重要一步。能够成为今日美术馆的理事，我感到非常荣幸，当然这更多地意味着一种责任。今日美术馆的团队，包括历任馆长，从张子康、谢素贞到高鹏，以及负责出版工作的严虹、赵小平等人，都体现出一种艺术情怀和一种专业坚守。虽然一些传统的艺术载体，例如纸媒，面临来自互联网、新媒体等各种形式的冲击，如何坚守阵地，如何迭代发展，是我们共同面临的一个问题，但我想无论载体的形式如何变化，艺术的内核不会变，甚至只会更加直接地贴近艺术的本质。东方艺术·大家：在未来，您会和今日美术馆建立怎样的合作呢？丘山：合作是必然的。首先在艺术基金的问题上，我们可以整合资源让艺术、金融、互联网相嫁接，通过今日美术馆这个艺术阵地，拓展到更宽泛的领域。当然我更加期待我们在ArtU项目中的合作。首先是策展人、艺术家、收藏家版块，与一些国际艺术机构，如英国泰特美术馆、圣马丁等进行深度交流合作。其次是充分拓展青少年艺术考学教育、考前培训，及成人艺术再教育等市场，进一步拓展国内艺术教育的眼界、视野，对接国际市场与资源，共同搭建中国最具影响力的文化艺术交流平台。责任编辑：

本文来自投稿，不代表长河网立场,转载请注明出处： http://www.changhe99.com/a/ZDwjOy0gdX.html

span 数学中span是什么意思 span标签 <span> 网易音乐网页版 span是什么意思 span什么意思 span标签是
赞 (0)
长河网 span东方艺术·大家丨今日理事：丘山

可能喜欢

相关推荐