7.22是什么星座7.21-7.22观影指南丨四季影展丨2018夏丨“类人简史”

夏 VCD影促会四季影展 2018夏“类人简史” 本周观影指南 2018.7.21(六) 18:30-22:00 尤伦斯当代艺术中心 《世界旦夕之间》 《点》 映后嘉宾:路易&桑尼亚 话题:秩序与现实的延伸 ▲ 《世
原标题:7.21-7.22观影指南丨四季影展丨2018夏丨“类人简史”夏VCD影促会四季影展2018夏“类人简史”本周观影指南2018.7.21(六)18:30-22:00尤伦斯当代艺术中心《世界旦夕之间》《点》映后嘉宾:路易&桑尼亚话题:秩序与现实的延伸▲《世界旦夕之间》海报,©RainerWernerFassbinderFoundation世界旦夕之间WorldonaWire1973/GermanEnglish/ChineseandEnglishsubtitles/212min《世界旦夕之间》是德国著名导演法斯宾德斯少有的科幻题材电影,改编自伽洛耶出版于1964年的长篇小说《三重模拟》(Simulacron-3)。影片讲述了人类为了预测社会危机而创造了一个数字模拟世界,而这一世界中的数字模拟人在得知真相后希望能穿越到上层世界的故事。影片的精彩之处在于,当主人公不断深入了解两个世界之间的关系,才发现自己所处的也非真实世界。这一多重世界的构造被后来大量的好莱坞电影所借鉴,其中包括知名的《骇客帝国》系列影片,《盗梦空间》等等。法斯宾德异常冰冷的叙事手法,对精神层面的深入探讨都使本片大大区别于其他科幻片,成为该类电影中中一个无可取代的经典符号。赖纳·维尔纳·法斯宾德RainerWernerFassbinder赖纳·维尔纳·法斯宾德是德国新电影运动代表人物,他是一位非常高产的作者导演,14年的拍片生涯总共执导过41部电影。1969年,法斯宾德的处女作《爱比死更冷》获邀参加柏林影展。他热衷于舞台剧与间离效果的艺术风格,以冰冷残酷的视角审视社会现实。法斯宾德相信电影的教育作用,通过影像,他不断批判社会对弱势群体,尤其是同性恋群体的压迫。▲截帧来自《点》2006,单频道标清影像,1\'40\'\',©RomanSigner点Punkt2006/nodialogues/1min40sec艺术家在植物的环绕中静静等待。突然的一声爆破,让他在空白的画布上点下了一笔。颜料和画布是艺术的载体,而艺术则是自然环境中的偶然、混乱之美的载体。这似乎可以看作一次对罗曼·西格纳作为艺术家的创作方式和工作哲学的绝妙比喻。罗曼·西格纳RomanSigner罗曼·西格纳,瑞士最重要的当代艺术家之一,自1987年参加卡塞尔文献展以时间雕塑的概念为人所熟知。虽然使用影像作为载体,罗曼的生活基本与世隔绝,工作方式也极为朴素。他的作品充满了机智的快速反应和不可抗拒的幽默感,但同时深刻地反应了艺术家对于人的存在,外部世界之荒诞,以及他们之间关系的深入思考。2014年,罗曼的作品曾经在中国进行过巡回展出。映后嘉宾路易&桑尼亚夏季影展“类人简史”策展人网络文化史广播《路易私房课》、《桑尼亚在下午给路易讲故事》主播,美术史博士,大学教授。长期从事艺术理论与艺术文化的教育和推广,善于将学术融入生活,以聊天的方式开始,将人渐渐带入一个丰富的艺术世界。通过生动的童话、神话、传说、科幻、悬疑等故事讲述,进入文化史、文化热点的延伸与知识阐释。打通专业壁垒,建立知识之间出人意料的联系。实用指南VCD会员预约链接非会员单场票链接放映地点尤伦斯当代艺术中心北京市朝阳区798艺术区酒仙桥路4号▼2018.7.22(日)19:30-22:00摄影笔CameraStylo《泥人哥连出世纪》《达芬奇》《点》映后话题:人类学视角下的“类人”▲《泥人哥连出世记》海报,©MURNAUSTIFTUNG泥人哥连出世记TheGolem1920/Silent/ChineseandEnglishsubtitles/91min从古代开始,人类对于创造类人的智慧生命的探索就没有停止过。由《科学怪人》开始,这类经典形象开始大量出现在文学和影视作品当中,泥人哥连就是电影中该类作品的最初尝试。1915年的初版业已失散,如今能看到的最早版本即1920年这部翻拍版。影片运用光线烘托氛围的手法影响了后来大量德国表现主义电影。而电影中对于人造神,神造人,人性,科技等问题的探讨至今都是该类科幻电影的主题。巧合的是该片预言了20世纪犹太人大灭绝的灾难,同年纳粹党成立。卡尔·伯泽CarlBoese生于1887年,德国导演,在1917年到1957年期间拍摄了158部影片。卡尔·伯泽很好地适应了从无声电影到有声电影时代的转变,并于1926年成立了自己的电影公司。保罗·威格纳PaulWegener保罗·威格纳是德国演员,编剧,导演。出生于1874年,32岁时加入莱因哈特的剧团,从事舞台剧表演多年。后来进入电影领域,1915年,他和亨利克·加仑一同将犹太传说《泥人哥连》搬上银幕,可惜只有4分钟残片传世。1920年的重拍版《泥人哥连出世记》集中体现了德国表现主义艺术的特点。具有表现力地运用灯光效果的方法,最终发展为所有德国电影形式表现的一大特征。————▲《达·芬奇》海报,©YuriAncarani达·芬奇DaVinci2012/nodialogues/25min《达·芬奇》讲述了一个手术机器人,在外科医生远程指导下,使用其机械手臂执行手术的过程。影片从内到外精确捕捉了手术过程,表现了机器人舞蹈般的动作,这一场景并没有剥夺人性,而是展示了人类的智慧。影片反映了尤里·安卡拉尼的影像特点——纪录片影像风格,对话的缺失,以及对姿态的关注。尤里·安卡拉尼通过这一影片系列,探讨了人与机器之间相互依存的关系。尤里·安卡拉尼YuriAncarani尤里·安卡拉尼是一位视觉艺术家和电影制作人。他在米兰新美术学院教授影像艺术。他的作品曾在众多电影节,艺术展和博物馆中展出。他的作品曾在众多电影节,艺术展和博物馆中展出,并获新地平线国际电影节“最佳纪录片”。他的影片包含了纪录片与当代艺术的元素,并探索了日常生活中不可见的领域。尤里·安卡拉尼的作品并不拘泥于类型和内容,影像常常与多种艺术形式相融,如电影、音乐、建筑等。————▲截帧来自《点》2006,单频道标清影像,1\'40\'\',©RomanSigner点Punkt2006/nodialogues/1min40sec艺术家在植物的环绕中静静等待。突然的一声爆破,让他在空白的画布上点下了一笔。颜料和画布是艺术的载体,而艺术则是自然环境中的偶然、混乱之美的载体。这似乎可以看作一次对罗曼·西格纳作为艺术家的创作方式和工作哲学的绝妙比喻。罗曼·西格纳RomanSigner罗曼·西格纳,瑞士最重要的当代艺术家之一,自1987年参加卡塞尔文献展以时间雕塑的概念为人所熟知。虽然使用影像作为载体,罗曼的生活基本与世隔绝,工作方式也极为朴素。他的作品充满了机智的快速反应和不可抗拒的幽默感,但同时深刻地反应了艺术家对于人的存在,外部世界之荒诞,以及他们之间关系的深入思考。2014年,罗曼的作品曾经在中国进行过巡回展出。实用指南VCD会员预约链接非会员单场票链接放映地点摄影笔CameraStylo北京市东城区东四十一条64号四季影展2018夏“类人简史”国际影像文化促进会WorldOrganizationOfVideoCultureDevelopment国际影像文化促进会(以下简称:VCD影促会)于2017年夏天在北京正式成立。作为一个非营利机构,它致力于搭建一个观影、学习和交流的平台,向公众普及和推广艺术影像。一方面,VCD影促会以举办影像资料展、文献展、讲座和学术研讨会等方式为更多人提供影像艺术教育;另一方面,它也通过自身平台挖掘更多优秀的影像艺术作品,在为其提供放映机会的同时助力青年影像艺术家持续创作。四季影展LumenQuarterly四季影展是VCD影促会的主要落地项目之一,它立足于长期稳定地为观众展映高质量的艺术影像作品,并通过主题论坛,讲座,文献梳理等方式优化观众的观影体验。此影展更加看重个人经验在文化有机体中的作用,并试图由此出发,以最开放的态度,将艺术电影、实验影片、短片、动画、影像艺术等多种类的影像作品有机的结合在一起。为此,影展以我们所熟悉的春、夏、秋、冬为时间轴展开,每三个月邀请一位艺术家或文化人担任策展,按主题挑选影片,长期不间断地进行展映。通过这种穿插,比照式的放映方式,VCD影促会希望能够开放性地引起话题,使观众从更丰富的层面和更平易近人的角度对影片以及动态影像本身产生更多的认识。我们的二维码都这么炫酷了真的不来扫一下试试!▼购票与预约责任编辑:

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